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微观内循环Vol.4 | 掷“原创”一子，探民营之路
一部关于威廉·莎士比亚生平传记的原创戏剧《威廉与我》于7月22日至25日在大麦·超剧场上演。“第一次看小剧场剧目有中场休息，3小时的体量全程无尿点，过瘾！”“4个人演30多个角色，每个角色无缝衔接，太牛了！”“这是戏剧人献给剧场的情书”……这部“用一个夜晚，带你看尽莎士比亚一生”的作品是北京世纪华鹏文化传媒有限公司（简称“世纪华鹏”）最新出品、北京市东城区文化和旅游局支持的原创剧目，首轮演出的好口碑给观众和业内专家以惊喜，也成为后疫情时期民营机构给原创话剧市场增添的一抹亮色，而这背后，抒写了关于一部剧本、一个平台、一家公司之间的故事。
首轮演出结束，二轮演出已开放售票。10月14日至17日，话剧《威廉与我》将登陆国家大剧院小剧场，向更多观众“解读”威廉·莎士比亚的戏剧人生。
国内关于“莎士比亚”的作品很多，但真正要吸引人走进剧院并不容易。“以前多是做委约创作，就想在40岁时做一部真正想做的戏。”该剧集编剧、导演、主演等于一身的田晓威介绍，“莎士比亚是我们很多人的戏剧启蒙，但‘敬畏之心’的背后往往是陌生和疏离，我几乎查遍了能找到的文字和影像资料，翻的资料越多越感到莎翁离我们很近，甚至亲切。”舞台中央似环球剧院、似船、又似游乐场的舞美不断旋转变换，将观众巧妙地拉回莎翁当时生活的环境；书桌上摆放的道具骷髅是莎翁剧的代表性要素，细节的把控让莎翁迷看出了用心。“破”易“立”难，在知名制作人李东看来，莎士比亚的改编作品很少看到有意思的版本，“我们远离那个国度、那段历史，会不可避免的让作品缺失当时的特质，但《威廉与我》太让我惊喜了，能看出每一段故事背后都做了大量工作，像是在英国待了很长时间的人做出来的戏。”翻译家尚晓蕾直言准备二刷，“最让我欣慰的是，莎士比亚终于不再是银河里那颗遥不可及的星，而变成了人间和你我低头不见抬头见的威廉。”
话剧《威廉与我》首演现场
这部首演即收获口碑的作品，凝结了编剧长达一年多的研究，而世纪华鹏决定投资并出品该剧，可以说是十年情缘下的水到渠成。2010年，世纪华鹏旗下戏剧品牌“Rainbow戏剧”出品了由田晓威导演的话剧《李雷和韩梅梅》，作品收获的强烈市场反响使世纪华鹏在话剧市场异军突起。此后，儿童舞台剧《加菲猫-生日派对》、蔡康永小说改编舞台剧《给未知恋人的爱情短信》、话剧《革命之路》等，双方的合作越来越默契。“《威廉与我》是晓威一直想做的题材，几乎倾注他的全部心力，加上这是我们合作的第五部作品了，几年的磨合下来，我们也形成了一套实力渐强且彼此了解的运营班子。”世纪华鹏创始人汪鹏飞表示，本次世纪华鹏与田晓威的合作，中间还有一个重要角色——培源·青年戏剧人才培养及剧目孵化平台（简称“培源”）。《威廉与我》作为培源第二期孵化的剧本之一，这部原本仅流于纸面的剧本，通过培源平台的孵化，在世纪华鹏的投资和运作下，最终得以呈现于舞台。
培源二期历经半年有余已进入复评尾声阶段，话剧《威廉与我》以突出的表现成为第一批进行公演的作品之一。培源平台制作人、项目负责人马格介绍，“《威廉与我》在培源二期的众多剧本中表现亮眼，在复评阶段，评委和出品机构投票排名前5，从355部征集剧本中脱颖而出”。
其实，《威廉与我》最初的版本并非首轮演出呈现的模样。培源专家和创作团队多回合的“碰撞”，让作品在整体节奏把握、上下半段厚重感的平衡上更加完善，首轮演出的舞台效果与平台扶持不无关系。自去年起，培源已汇聚来自全国700余位专业编剧，900余部完整剧本。“培源的孵化是长线动作，我们不止希望首演成功，也关注后续的成长，希望给作品下阶段的打磨和推广带来更大助力。”马格表示，剧本需要培源这样的孵化平台，培源也需要好的剧本，这是创作链条上两方的双向托付，“培源虽然是一个年轻的平台，但有着强大的专家团队和资源基础，我们希望通过多样的孵化方式，将更多的好作品推向市场，也将这种打造国内原创作品的模式延续。”
评委点评节选
推出一部具有市场影响力的原创作品，对于民营机构而言并非易事，剧本的选择、作品的打磨、后期的推广，从资源上和经费上皆面临着问题，而这或许正是培源的意义所在。“单拿原创作品的推广运营来说，这一点就太难了，一是项目经费有限，二是发力点难抓，我们可能只能通过演出后的口碑让作品被更多人知道。”汪鹏飞坦言，培源给予了机构太多帮助，从前期的剧本选择、专家建议，到后期运营推广和后续开发的指点等，不仅从源头上帮助机构“排雷”，还给出运营方向上的指导，这些都让作品的成功率得以提高。“世纪华鹏非常爱惜羽毛，今年会根据城市调性和承接方专业度来进行演出安排，严格把关作品品质，积累口碑，奔着长期演出来运作推广。”与培源的合作，《威廉与我》仅仅是个开始。
培源平台官网
对于如今将重心放在打造原创作品的世纪华鹏，《威廉与我》无疑是其2021年交出的答卷。2020年的疫情给演出行业带来打击，却也为原创戏剧带来巨大的窗口期，艺术家潜心创作原创作品，给原创剧目更多时间打磨，《威廉与我》就是这个阶段诞生的作品。
“公司目前的体量较轻，让运营压力没有那么大，加上管理上职责分明、决策上流程简化、项目推进效率较高，我们在推出新作品时效率是比较高的。”谈及本次与培源合作推出《威廉与我》的过程，汪鹏飞表示：“排练、合成、演出场地的资源缺乏以及人手、资金不足是民营机构的‘硬伤’，但这些正好由培源平台补足，将各方优势资源最大化，是优质原创作品诞生的最大法宝。”与此同时，世纪华鹏2020-2021年的成绩不止《威廉与我》。国外作品进不来、国内亟需好作品，在保证演出安全的前提下，话剧《革命之路》巡演10场、古风舞台剧《夔龙玉》走进30座城市，全年超50场巡演的演出量甚至超过了疫情前的2019年。
上图：话剧《革命之路》
下图：舞台剧《夔龙玉》
2009年创立至今，“世纪华鹏”一直活跃在观众视野中。从青春题材剧目《李雷和韩梅梅》《后青春期的诗》，到经典改编剧目《革命之路》《只是世界尽头》，到旅游演出《蝴蝶公主》《爱丽丝梦游仙境》，再到原创剧目《夔龙玉》，观众看到的是一部部作品的推出，看不到的是公司已悄然转型，曾经被视为“高光时刻”的2017年，却因原定融资计划未能正常达成，成为了世纪华鹏的转折点。“当时未能按照原计划达成融资给我带来巨大的打击，但现在看来反而是件好事。”回顾对这段经历汪鹏飞深有感触，“那几年文化领域受到资本强烈关注，但这波浪潮并未持续太久，当资本褪去，很多文化机构没有实现二轮融资遭到毁灭性打击，而世纪华鹏则在2017年便开始调整发展方向走得更稳更坚定。”
左图：话剧《李雷和韩梅梅》
右上图：话剧《后青春期的诗》
右下图：话剧《只是世界尽头》
从追求体量、规模、产量，到如今几年“深耕”一部剧；从侧重流行IP剧联动，到聚焦国外经典小说改编、推出原创作品，世纪华鹏的运营方向发生巨大改变。在汪鹏飞看来，将公司融资转变为项目融资，将花在资本运作上的精力转变为对作品本身的专注，其实更适合戏剧发展的规律，也更适合公司的长久发展。“生存”是每家民营公司不得不面对的现实问题，而“留下作品”成为世纪华鹏现阶段更重要的目标，“昙花一现的作品只能是看个热闹，能够持续演出的作品才真正对市场、对公司有价值。希望通过这几年的转型和尝试，让团队沉下来，打造可以持续经营的演出项目，找到适合公司发展的生存状态。”
作者/排版：向雯
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